La vie de Karl Lagerfeld à travers le design et l'héritage
ICÔNES DE SACLÀB
L'institution culturelle de New York, le Metropolitan Museum of Art, a annoncé le thème 2023 du célèbre Met-Gala, dirigé par l'iconoclaste Anna Wintour. "Karl Lagerfeld: Une ligne de beauté" rendra hommage au parrain de la mode de luxe. SACLAB enquête sur l'homme qui se cache derrière ce nom.
Publié le 31 mars 2023 / Mis à jour le 19 avril 2023
Un Star est né
Certaines personnes sont tout simplement nées pour quelque chose - et pour Lagerfeld, son voyage vers l'immortalité de la mode était inévitable. Né à Hambourg dans les années 1930 d'un père allemand fortuné et d'une mère suédoise, il apprend rapidement à dessiner avant de s'installer à Paris à l'âge de 14 ans. Il fait ses premiers pas dans le monde de la mode en remportant le concours de dessin du Secrétariat International de la Laine en 1954 (les autres lauréats notables étant Valentino Garavani et Yves Saint Laurent). Son esquisse de manteau aurait attiré l'attention de Pierre Balmain, qui l'a engagé comme apprenti peu de temps après.
Dès lors, il est devenu évident que Karl Lagerfeld avait quelque chose que les autres créateurs n'avaient pas . Il est devenu directeur artistique de Jean Patou à seulement 20 ans (aujourd'hui connu sous le nom de Patou). Cette période de quatre ans s'est terminée parce qu'il n'était plus satisfait de la haute couture. Dans les années 60 en particulier, l'esthétique était structurée et stricte, et il n'y avait pas de fluidité dans le style [ou dans beaucoup d'autres choses]. Il est devenu l'un des premiers créateurs de luxe indépendants et a travaillé avec Gaby Aghion, fondatrice de Chloé. À l'époque, cette marque n'était connue que des Parisiens, mais une fois qu'il eut fait son œuvre, elle est devenue une institution mondiale d'excellence en matière de design - un aspect de la marque qui ne s'est toujours pas perdu.
Karl Lagerfeld pour Fendi
En 1965, il a commencé à travailler avec les "sœurs Fendi" (Paola, Franca, Carla, Anna et Alda), qui s'efforçaient de redonner à la marque son statut glorieux. Son rôle est passé de Directeur Créatif des Fourrures à celui des Produits en Cuir et des Accessoires. Il a passé six ans à catapulter Fendi vers une reconnaissance mondiale grâce à sa spécialisation dans les articles en fourrure. Bien que l'approche des fourrures et des cuirs exotiques ait changé depuis, Fendi reste l'une des rares marques à en arrêter la production. Sa principale contribution à la marque a été la création du logo "FF" pour créer l'emblème entrelacé, qui signifiait à l'origine "Fun Furs” (Fourrures Amusantes). Toutefois, il a ensuite été réutilisé comme logo, qui orne toujours la plupart des articles actuels en cuir.
Il est facile d'oublier que derrière l'iconique queue de cheval blanche et les tenues monochromes se cachait un homme qui vivait pour les inhibitions du design. Lors de l'un de ses défilés avec Fendi, il avait fait appel à une star du porno et à une équipe de strip-teaseuses pour défiler. Naturellement, cela a indigné les spectateurs et a même poussé Anna Wintour à quitter le défilé (oh, comme les temps changent).
Le règne de Karl Lagerfeld chez Chanel
Lagerfeld est cependant toujours indépendant et, lorsque son contrat avec Chloé arrive à échéance en 1983 - il est racheté par le président de Chanel, Alain Wertheimer -, il devient directeur de la création, poste qu'il occupera jusqu'à sa disparition. Il a été rapporté à l'époque qu'à l'exception de Wertheimer, le reste de la marque n'était pas aussi enthousiaste à l'annonce de sa nomination. Lagerfeld était plus branché que couturier. Mais il a défié les attentes, et son mandat chez Chanel est l'ajout le plus emblématique d'un directeur créatif parmi les marques de luxe.
Certes, elle a été marquée par la commercialisation, mais aussi par des décisions et des créations qui ont permis à la marque d'atteindre de nouveaux sommets. Au cours de son année inaugurale, il a mis à profit ce qu'il avait appris du département des accessoires en cuir de Fendi et a réinventé le sac 2.55, en remplaçant le fermoir CC et en ajoutant l'emblématique chaîne entrelacée de cuir pour créer le Classique à Rabat. Sans oublier d'autres innovations comme la veste en boucle et le tailleur Chanel aux boutons dorés, la petite robe noire, le précieux tweed de Chanel, les chaussures bicolores, les perles et les bijoux.
Sujets connexes
L'innovation rencontre la Haute Couture: Karl Lagerfeld pour Chanel.
Lagerfeld a compris mieux que quiconque que la qualité et les créations authentiques étaient innés pour la maison de couture. En 2003, il a introduit les fameux Métiers d'Art de Chanel, une exposition annuelle destinée à mettre en lumière le savoir-faire des artisans partenaires et à repousser les limites, comme il aimait le faire. En fait, son dernier défilé Métiers d'Art s'est tenu au Metropolitan Museum of Art en 2018. Il s'inspirait de l'Égypte et s'intitulait à juste titre "Temple de Dendur", et était donc présenté autour de la structure qui se trouve aujourd'hui dans le musée.
Un effet durable
Son influence s'est fait sentir sur toutes les marques avec lesquelles il a travaillé, aussi courtes soient-elles. L'influence de Lagerfeld portait moins sur les créations que sur la direction que ces créations donnaient aux marques. Il n'était pas snob et voulait que la mode soit destinée au grand public. Son style tourné vers l'avenir explique pourquoi ses créations, notamment les sacs à main emblématiques, resteront les plus reconnues du secteur du luxe, bien après sa disparition le 19 février 2019. Son héritage sera peut-être le thème le plus approprié du Met Gala que nous ayons vu jusqu'à présent.
Les sacs Chanel les plus emblématiques de Karl Lagerfeld
Chanel Classique à rabat
Lorsque Lagerfeld a pris la direction de la création de Chanel en 1983, il a créé un article qui a propulsé Chanel dans les rangs de la hiérarchie du luxe: le Classique à Rabat de Chanel. Aujourd'hui, le "Classique" est ancré dans le cœur de tous les amoureux de luxe et poursuit son succès en étant reconfiguré au fil des nouvelles collections.
Acheter le Classique à Rabat de Chanel
L'un des plus célèbres sacs à main matelassés jamais créés, le Classique à Rabat de Chanel.
Chanel 2.55 Réédition
Lagerfeld était en quelque sorte un romantique. Même s'il prenait des décisions audacieuses, il était attentif au passé des marques avec lesquelles il travaillait et voulait utiliser l'ancien pour créer le nouveau. En 2005, il a réintroduit le modèle original "2.55" Réédition (aujourd'hui vendu sous le nom de "2.55"). Avant 2008, le fermoir en or était orné d'or 24 carats, ce qui rendait les sacs "vintage" encore plus désirables que les sacs neufs.
Acheter le 2.55 Réédition de Chanel
Inspiré par Coco Chanel elle-même: le sac 2.55 Réédition avec des chaînes argentées ou dorées.
Le sac Boy de Chanel
En 2011, Lagerfeld a pris une décision audacieuse pour Chanel, le sac Boy . Jusque-là, Chanel était une marque plutôt "féminine": tweed, cachemire et ballerines. Il s'est inspiré de la fondatrice Gabrielle "Coco" Chanel et de son style unique consistant à porter une cartouchière comme sac à main, et l'a baptisé en l'honneur de son premier amour: Boy Capel.
Acheter le Boy de Chanel
La culture pop rencontre l'esthétique de cool-girl. Le sac Boy de Chanel.
De Coco Chanel à l'époque de Karl Lagerfeld en passant par les créations contemporaines: Quel sac Chanel d'occasion vous intéresse?
Vous cherchez à vendre votre sac à main de luxe ?
Faites une offre aujourd'hui et commencez à vendre
Plus d'Histoires
Inscrivez-vous à notre newsletter
Soyez les premiers à recevoir nos derniers arrivages, ainsi que les mises à jour du journal, des offres exclusives et plus encore.
Faire une demande
Nous faisons de notre mieux pour trouver des sacs pour nos clients sur demande. Cependant, cela peut prendre jusqu'à 6 mois.
Attention!
Vous avez atteint le nombre limité de demandes par client.
Merci pour votre demande!
Merci de vérifier votre email pour plus d’instructions.
Attention!
Vous avez atteint le nombre limité de demandes par client.
